Шестого июня на сцене Ставропольского академического театра драмы имени Михаила Юрьевича Лермонтова состоится очередная премьера – комедия «Крыша поехала». Спектакль по пьесе Степана Лобозерова «Семейный портрет с посторонним» поставил заслуженный деятель искусств РФ Валентин Бирюков. Художником выступает Леонид Чёрный, хореографом – Елена Днепровская, музыкальное оформление легло на хрупкие плечи Евгении Сафроновой.
«Крыша поехала» — пятая премьера сезона в Ставропольском академическом театре драмы. Фото: Ставропольский академический театр драмы имени М. Ю. Лермонтова.
Стоит отметить, что произведение, написанное еще в 1991 году, пользуется большим успехом – за эти годы «Семейный портрет с посторонним» был поставлен в двух десятках российских театров, кроме того, по мотивам пьесы был снят фильм «Именины», вышедший на экраны в 2004 году. Такая популярность произведения не удивительна: это настоящая народная история, поднимающая вечные темы и рассчитанная на самого широкого зрителя.
Пересказывать сюжет мы, естественно, не будем. Но готовы ответить на главный вопрос: о чем это произведение? О нас. О наших взаимоотношениях в семье. О нашем (не) умении слушать и слышать друг друга. Про то, что «трех слов друг с другом не сказали, а сразу в топоры», как очень точно выразился один из персонажей пьесы.
– В центре действия – обыкновенная деревенская семья, каких много. Но вся суть заключается в том, что мы рассматриваем семью как общественный срез: со всеми горестями и радостями, со всем, что происходит внутри. Автор выписал героев без всякого приглаживания – как есть. Это рассказ о том, как люди со временем теряют в семье самое главное – уважение, почтение, любовь друг к другу. То, с чего семья начинается. Когда люди только встречаются, звучит много теплых слов любви. Но потом проходят годы: погоня за выживанием, зарабатывание денег – все это сопровождается нервотрепкой, даже в бытовых мелочах. Этот как раз то, что разрушает семью изнутри, — рассказал «МК-Кавказ» Валентин Бирюков.
Как говорил Сергей Довлатов: «Кастрюля, полная взаимного раздражения, тихо булькая, стояла на медленном огне». И появление в доме чужого человека – молодого художника Виктора, только усугубило ситуацию.
— Посторонний в семейном потрете – как лакмусовая бумажка: с его появлением проявилось все то, чего не должно быть, во что нас втягивает быт. Мы забываем о любви, уважении, почтении. И любая мелочь или глупость вызывает это брожение. Мы видим, до чего оно может довести в финале, когда утеряны человеческие чувства. Когда пустяк раздувается до проблемы космического масштаба. Скандалы идут на полном серьезе, каждый гнет свою линию, хотя на самом деле конфликт не стоит выеденного яйца, — говорит Валентин Бирюков.
Главную роль – главу семейства Тимофея, в спектакле «Крыша поехала» исполняет ведущий актер ставропольского драматического театра, заслуженный артист России Борис Щербаков. Перед премьерой Борис Федорович немного приоткрыл занавес – и легкими мастерскими штрихами поведал о нелегкой судьбе своего героя, у которого вынужденное бездействие порождает нездоровую активность.
– Все действие крутится вокруг сломанной ноги хозяина. Человек лежит без движения, и от тоски требует праздника. При этом денно и нощно ведет борьбу с тремя бабами, сладить с которыми не так просто: матерью, женой и дочкой. Если бы из города не приехал художник, возможно, ничего бы не произошло, так и жили бы они в своем болоте. А тут герои начинают меняться, каждый из них. Тимофей от отчаяния в финале начинает плакать и петь, потому что ему просто не хватает слов, но все и так понятно – жизнь прошла мимо. Так все войны и начинаются – когда люди теряют смысл жизни из-за пустяка, — отмечает Борис Щербаков.
Что характерно – из ярких примеров подобной деревенской классики на сцене ставропольского театра в последнее время ставились «Любовь и голуби» и «Кадриль», идущие с большим успехом и по сей день.
— Вся Россия вышла из деревни, где жители чище, искреннее. Хотя и в деревне теперь превалирует капитал, но люди хотя бы продолжают здороваться на улице. В нашей пьесе город – это сумасшедший дом, в который мы сами превращаем свою жизнь. По ходу действия из-за пустяка все превращается в сумасшедший дом. Помните, как было у Самуила Маршака: «Враг вступает в город, пленных не щадя, от того, что в кузнице не было гвоздя». Здесь очень похожая ситуация. Пусть в нашей пьесе нет шекспировских страстей, но, тем не менее, есть реальная угроза развала, как раньше это называли, «ячейки общества», – отметил Борис Щербаков.
Есть в постановке и необычные актеры – кошки, которые выступают в роли хранителей домашнего очага.
— Они спасают семью, приводят ее к миру. Кошки – чуть ли не главные персонажи, которые как бы доносят до героев одну простую, но важную мысль: «Оставайтесь же вы все-таки людьми», – говорит Борис Щербаков.
Спектакль позиционируется как комедия, и посмеяться действительно есть над чем – анекдотических ситуаций хватает, яркие шутки рассыпаны по тексту обильно. Но к какому жанру на самом деле относится пьеса, труппа предлагает выбрать зрителю.
– Стараемся играть на сцене на полном серьезе, хотя зрители могут воспринимать ситуацию как нечто комическое. Мы бы хотели, чтобы люди по ходу действия и смеялись, и плакали. Вернее, чтобы сначала смеялись, а потом сказали: «Господи, да у меня же точно так же». Мы поменяли название пьесы, потому что в нашем спектакле крыша поехала в прямом и переносном смысле, не выдержав семейных баталий. Обнажила все, что осталось на чердаке, где хранятся старые, ненужные вещи. Хотя на самом деле они самые нужные – это наша память, семейный цемент, который разъел быт. Если бы люди были настроены на уважение и слышали друг друга, всего бы этого не произошло, – резюмировал Валентин Бирюков.
В заключение отметим, что в этой истории нет белых ангелов и черных негодяев. Сопереживать можно и нужно всем. Можно даже понять и принять мотивы поступков персонажа с именем Михаил, по инициативе которого, собственно, и «поехала крыша». Так почему же и как это все-таки случилось? Приходите в театр – и узнаете.
Тем временем
«Крыша поехала» — пятая премьера сезона в Ставропольском академическом театре драмы. К открытию юбилейного, 180-го сезона, была поставлена мистическая феерия «Демон» (режиссер-постановщик – народная артистка РФ Наталья Зубкова) по произведениям Михаила Юрьевича Лермонтова, в честь которого назван театр.
Затем свет увидели трагикомедия по пьесе Фридриха Дюрренматта «Загадочный визит» (режиссер-постановщик – Сергей Ковальчик), «Принцесса Турандот» Карло Гоцци (режиссер-постановщик – Арсений Кудря), а к 80-летию Великой Победы на суд зрителей была представлена героико-романтическая драма «Барабанщица» (режиссер-постановщик – народная артистка РФ Наталья Зубкова) по одноименной пьесе Афанасия Салынского.
Кроме того, недавно состоялась молодёжная премьера – спектакль «Эй, ты, здравствуй!» Геннадия Мамлина (режиссер-постановщик – народная артистка РФ Наталья Зубкова) в исполнении учащихся театральной студии.
Кстати
В стенах Ставропольского академического ордена «Знак Почета» театра драмы имени М.Ю. Лермонтова состоялась торжественная церемония, посвященная 180-летию со дня создания театра.
Актеры продемонстрировали зрителям представление «Человек театра», в котором показали историю учреждения через призму спектаклей, в то или иное время идущих на сцене.
В рамках церемонии прозвучал приветственный адрес полномочного представителя Президента РФ в Северо-Кавказском федеральном округе Юрия Чайки. Со сцены коллектив с юбилеем поздравил губернатор Ставропольского края Владимир Владимиров, вручивший работникам театра заслуженные награды.
– Вот уже 180 лет на этой сцене идет вечная борьба добра и зла, высмеиваются пороки, превозносятся хорошие качества. Вы увлекаете зрителя, воспитываете и вдохновляете искусством. Желаю вам новых творческих побед, аншлагов и творческого полета на многие десятилетия вперед. А мы будем и дальше радоваться вашим успехам, вашим наградам и радоваться вам, – сказал Владимир Владимиров.
Справка «МК»
Годом создания первого русского театра на Северном Кавказе считается 1845 – когда купец Гониловский выстроил в Ставрополе каменное здание (ныне – Дом офицеров), где начали ставить костюмированные представления. В 1846-1849 годах здесь работала труппа Карла Зелинского, в составе которой блистал выдающийся трагик Николай Хрисанфович Рыбаков, ставший послужил прототипом Геннадия Несчастливцева в комедии А. Островского «Лес».
В 1872-1875 годах на сцене театра выступала труппа Немова, в 1878-1880 годах – труппа П. С. Песоцкого.
В начале 20 века (1910-1914 годы) было построено новое здание театра «Пассаж», на новой сцене работала труппа Ивана Судьбинина.
В 1918 году режиссёр В. Тункель создал в Ставрополе первый советский театр.
В 1920 году присвоено звание Первого Ставропольского театра им. В. И. Ленина.
В 1937 году театр был расширен и стал краевым.
Во время оккупации Ставрополя немецкими войсками театр находился в эвакуации в Минусинске. Возобновил работу на родной сцене 8 марта 1944 года постановкой спектакля «Русские люди» К. Симонова.
В 1964 году Ставропольскому краевому драматическому театру присвоено имя М. Ю. Лермонтова. Кроме того, театр переехал в новое здание, в котором располагается по сей день.
В 1995 году театру присвоено звание «Академический».
В разное время на сцене театра служили народный артист СССР М. П. Кузнецов, народные артисты России М. Никольский, Б. Данильченко, В. Фоменко, В. Рабовская, заслуженные артисты России А. Бокова, Г. Веретельникова, В. Гурьев, Б. Дымченко, А. Зубарева, А. Михайличенко, М. Михайлов, М. Яковенко, артисты З. Каткова, Л. Барташова, З. Котельникова, Т. Беспрозванная и др.
Ныне в ставропольском театре блистают народная артистка РФ Н. Зубкова, заслуженные артисты Российской Федерации А. Жуков, С. Колганова, М. Новаков, Б. Щербаков, И. Баранникова, И. Барташ, заслуженный деятель искусств РФ В. Бирюков, почётные деятели искусств Ставропольского края И. Калинин, В. Лепа, Е. Днепровская, Л. Ковалец, Г. Серебрянский, В. Петренко, Е. Задорожный и другие.
Источник: mk.ru
