Новый герой рубрики Design Mate «Первый и последний» — мультидисциплинарный художник и дизайнер Тарас Желтышев. Мы попросили его рассказать о своем самом раннем реализованном проекте и самом недавнем — как о точках начала и текущего состояния практики.
Тарас Желтышев (Taras Yoom) мультидисциплинарный художник, дизайнер
Опыт: более 13 лет в дизайне и искусстве (с 2013 года). Награды: International Design Awards, A’ Design Award, Good Design Awards. С кем работал: Билайн, Atomic Heart, Smiley©, Sanofi, Герофарм, HUTTON, MR Group, B.Duck, Третьяковка, музей парка «Зарядье», Сколково, PAD, Zurich Art Weekend, Art Busan, Cosmoscow, Art Miami. Чем отличается: пришел в дизайн из медицины и создал арт-вселенную Yoomoota, работает как мультидисциплинарный художник в стиле биоморфного сюрреализма. Объекты соединяют биоморфное и искусственное, становясь инструментом изучения взаимодействия человека и окружающего мира.
Первый объект
Мое погружение в мир искусства началось в 22 года, когда во время учебы в медицинском университете я параллельно увлекся мультипликацией и 3D-моделированием. Я много экспериментировал с цифровыми работами, но ни одну из них не воспринимал как законченное произведение. Казалось, только физический объект способен соединить красоту формы, смысл и функцию.
Отказавшись от традиционного пути через скульптуру и живопись, я обратился к коллекционному дизайну как способу решить реальную, почти бытовую проблему. Самым честным и практичным направлением мне показался свет — главный дефицит Сибири, моей родины. Так появилась MTF — «Мой настоящий друг» (My True Friend) — аккуратная настольная лампа, напоминающая собаку и воплощающая бесконечную преданность. Созданная вручную в маленькой мастерской на основе 3D-модели, она осветила мои долгие северные ночи, а затем завоевала международное признание — премию A’ Design Award в Милане.
Минималистичный дизайн немного наивной лампы не оставляет сомнений, что это один из первых опытов. Я только начинал работать с теперь уже привычными материалами — пластиком, деревом, металлом и стеклом. Тем не менее мультифункциональность MTF до сих пор остается моим стандартом: благодаря кронштейну она поворачивается на 360 градусов и жестко фиксируется с помощью эргономичных замков. Цвет плафона может меняться по желанию обладателя, подчеркивая настроение лампы и адаптируя ее к любому интерьеру.
Используя считываемые метафоры о роли света и собаке как главном компаньоне человека, я приблизился к историям, которые впоследствии воплотил в арт-вселенной, отражающей нашу реальность. MTF — словно осколок старого мира, где вещи передавались из поколения в поколение, люди никуда не спешили, а верный пес всегда ждал у камина своего хозяина. Позже для этого уютного прошлого я создал целую планету, на которой обитают все игры, объекты ностальгии и ретрофутуристичные персонажи Yoomoota.
Светильник стал фундаментом для моей дальнейшей практики и научил не бояться экспериментов. Я понял, что инновации рождаются из повседневной потребности и личного опыта, а у искусства нет территориальных, временных и смысловых границ.
Последний объект
С недавних пор я работаю в направлении wearable art (носимое искусство, или арт-а-порте) на пересечении нескольких жанров. Новый проект — лимитированные нарды-клатч Another Kingdom: Game of Light («Другое королевство: Игра света»), созданные в коллаборации с одной из ведущих фэшн-креаторов по версии Forbes USA Ауретой Томоллари. Используя разные медиумы, мы объединили наши воображения и любовь к цвету и свету в новой форме; предложили, как могут выглядеть нарды в современном исполнении. Работа продолжила игровую линейку Another Kingdom и была представлена на ярмарке Art Miami.
Последний объект отражает мой неизменный подход к творчеству, во главе которого стоит возможность создавать мир о каждом из нас. Мне нравится импровизировать, придумывать нарративы, тестировать формы и материалы. Например, здесь кристаллы становятся продолжением истории, а серебряные, латунные и стеклянные вставки превращаются в тонкие акценты, работающие со светом и движением.
Сами нарды собраны из дерева, серебра, стали, латуни, стекла и акрила — материалов с разной памятью и характером. При этом на начальном этапе я меньше думаю, как объект будет выглядеть — меня интересует содержание и то, почему он должен появиться именно сейчас.
Я не сомневаюсь, что объект вписывается в мир Yoomoota. Как фрагмент вселенной, он становится материальным доказательством того, что традиции и технологии могут сосуществовать, а искусство способно принимать любую форму. Каждая моя работа по-прежнему многослойна и играет роль символического артефакта или дорогого спутника, выходя далеко за пределы любой коллекции.
Все фото: © Yoomoota.
Источник: design-mate.ru
